Звезды классического кино сияют в этой потрясающей фотокниге

«Боб Уиллоуби: Кинематографическая жизнь» — это давно назревшая, достойная упоминания на журнальном столике дань уважения новатору-кинорежиссеру.

«Запечатлеть работу Боба Уиллоуби в книге — значит запечатлеть захватывающие моменты истории кино, которые зритель может смотреть, изучать и наслаждаться снова и снова».

Великий Тони Кертис говорил об американском фотографе, который был первым «сторонним» фотографом, которого когда-либо нанимали крупные киностудии для создания изображений для таких популярных журналов, как Life и Look, и при этом изобрел новый жанр фотографии.

Цитата взята из книги «Боб Уиллоуби: Кинематографическая жизнь», давно назревшей, достойной журнального столика дани уважения новатору-оператору из книг Chronicle Chroma.

Как пишет в книге его сын Кристофер Уиллоуби, Уиллоуби, по сути, изобрел кино «неподвижно», придумав «гениальный метод съемки на съемочных площадках без всякого шума». А когда ничего другого было невозможно, он дублировал целые съемочные площадки на соседних участках. «Как сказал бы папа: «Что ты собираешься делать, вернуться без прививки?»»

Свою первую обложку для журнала Life Уиллоуби снял в 1954 году вместе с Джуди Гарленд, а остальное уже стало историей целлулоида. Он продолжал запечатлевать легенд джаза, таких как Майлз Дэвис и Дюк Эллингтон, всю голливудскую королевскую семью от Мэрилин Монро до Стива МакКуина, а также «Крысиную стайку» и всех известных людей между ними.

«Карьера моего отца как голливудского фотографа была интересным балансом», - вспоминает Кристофер. «Противостояние между киностудиями и множеством журналов, существовавших в то время».

Как он это объясняет: «Студиям нужны были журналы для рекламы, а журналам нужны были кинозвезды, чтобы заполнить их страницы. Чтобы сохранить некоторую редакционную независимость, этим изображениям нужна была история или определенный ракурс, и их нельзя было стандартные рекламные снимки, раздаваемые студиями. Часто журналы просили «эксклюзив», то есть только они могли публиковать изображения из определенной сцены в фильме. Работа Боба заключалась в создании этой истории».

Он сделал это благодаря «своему глубокому пониманию и любви к искусству. У него была способность распознавать прекрасное произведение искусства любой культуры и периода и знать, что делало его важным», — отмечает Кристофер. «Он был потрясающим коллекционером и каждый день приносил на съемочную площадку этот мысленный каталог. Вы можете увидеть это влияние в его композициях и использовании света».

Легендарный Питер О'Тул однажды выразил это несколько более поэтично: «Боб Уиллоуби — выдающийся фотограф — утверждал, что он фотограф, но на самом деле был знатоком искусства, арт-дилером, любителем красоты и археологом и носил с собой лопату. его машина." Не для фотографических целей, конечно, а на случай, если он пройдет мимо каких-нибудь интересных мест, где можно будет раскопать артефакты.

Режиссер Сидни Поллак («Из Африки», «С широко закрытыми глазами»), возможно, выразил это лучше всего, заявив, что «иногда режиссер смотрит на фотографию, сделанную на его собственной съемочной площадке, и видит «душу» своего фильма в одной неподвижной фотографии. Это случается со мной в 1969 году, когда я впервые посмотрел на работы Боба Уиллоуби во время съемок фильма «Они стреляют в лошадей, не так ли?»

Последнее слово мы оставим Кристоферу Уиллоуби: «Я думаю, что самое главное, папа заботился о людях, которых он фотографировал. Его изображения человечны и доверчивы. субъекты знали это и доверяли ему», что привело к появлению знаковых фотографий, которые вы видите здесь.