Огромная явка за крошечным искусством в Буффало

Live on Five — это ежегодный «большой аукцион маленьких работ», проводимый Buffalo Arts Studio.

Художественная галерея в нерабочее время обычно не является местом, где можно ожидать вечеринку.

Но в эту субботу обычно запертые двери в Buffalo Arts Studio (BAS) распахнулись, когда взволнованные гости проникли внутрь. Лифт, который обычно совершает свой последний рейс в 17:00, совершил обход из вестибюля на пятый этаж, доставляя посетителей на главное мероприятие. когда они прошли онлайн-регистрацию.

Live on Five — это ежегодный «большой аукцион маленьких работ», проводимый Buffalo Arts Studio, некоммерческой организацией, которая поддерживает и развивает местную арт-сцену. На мероприятии представлены сотни произведений размером 5 на 5 дюймов, созданных местными художниками, которые продаются по цене от 25 до 250 долларов.

Работы были выставлены на обозрение начиная с 4 марта, а виртуальные торги начались в прошлый четверг. В субботу все сообщество было приглашено увидеть все 600 крошечных произведений искусства, представленных на выставке, и вместе отсчитать время до конца аукциона.

Поднявшись на пятый этаж, посетители последовали за оживленными звуками разговоров и смехом на выставку в Suite 500. Любовь местного арт-сообщества к BAS сразу стала очевидна по огромному количеству участников. Сотни творцов искусства, коллекционеров и ценителей пришли поесть, выпить и, конечно же, потратить деньги.

Многие посетители пришли поддержать друзей, семью и коллег, чьи произведения искусства были выставлены напоказ. Хелен Шендроу из Американской ассоциации витражей пришла посмотреть, как квадратный витраж ее босса висит среди всех остальных предметов.

«Я здесь впервые, и я считаю, что это место просто невероятное», — сказал Шандроу. «Мы все являемся частью арт-сообщества здесь, в Буффало, поэтому приятно поддерживать нас. Это также была прекрасная возможность посетить BAS перед предстоящими другими мероприятиями».

Размышляя над стратегиями торгов, гости восхищались впечатляющими талантами, наполнившими галерею. Находясь перед толпой, гости могли рассмотреть каждое произведение по отдельности и восхититься каждой искусно размещенной деталью на миниатюрных полотнах.

Художники продемонстрировали свой талант в живописи, фотографии, керамике и во всем, что между ними. Художница Бьянка МакГроу создала захватывающие текстуры и глубину, используя кофе в качестве средства. Ее работы, изображающие старомодный автомат для жевательной резинки с кофе вместо краски, принесли в общей сложности 135 долларов.

Мечтательные акварели Аллана Хебелера были фаворитами фанатов. Насыщенные фиолетовые, синие и розовые тона сливались на его полотнах, открывая женские фигуры, плавающие в воде и цветах.

Посетительница Кристина Буковски попытала счастья, надеясь забрать один домой.

«Срок его действия истекает примерно через 27 минут, поэтому я собираюсь сделать ставку в последнюю минуту и ​​попытаться получить его», — сказала Буковски, указывая на своего фаворита. «Она та, которую я хочу, но она уже стоит 95 баксов прямо сейчас. И я думаю, что другие люди будут придерживаться той же стратегии».

Все восемь произведений Хебелера продавались по цене от 55 до 135 долларов. Выбор Буковски достался домой, и один счастливчик получил 120 долларов.

Не менее особенным было смотреть через головы всех с противоположной стороны комнаты. Все произведения разных сюжетов и техник слились в одно прекрасное произведение искусства на стене галереи. И произведение искусства, и окружающая его толпа, казалось, символизировали объединяющую силу поддерживающей арт-сцены.

Как новые, так и признанные художники гордились своими работами на стене, зная, что каждая продажа поддерживает BAS.

«Для меня, художника меньшего размера, это совсем другое», — сказала художница ДиДи Стак. «Я все еще пытаюсь однажды провести свою собственную художественную выставку, поэтому я не хочу представлять на свою художественную выставку произведение, которое я хочу, потому что тогда у меня его больше не будет. Я чувствую, что многие художники будут представить что-то, что уже есть в их студии, чтобы поддержать галерею, которая так долго нас поддерживает».

Продажи Стак — изображения гиперреалистичных игральных костей на ярком фоне — принесли организации 150 долларов, которыми она очень дорожит.