Лорен О'Нил

Камилла Биллопс, Белая женщина с флагами США, 2011, керамика, зеркало, медь, акрил, 25 × 13 дюймов.

Изменчивая художница Камилла Биллопс (1933–2019), пожалуй, наиболее известна благодаря фильму «В поисках Кристы» (1991), который она сняла вместе со своим мужем, историком Джеймсом В. Хэтчем, о своем решении отдать четырехлетнюю дочь на усыновление в США. 1961. 55-минутный фильм получил в 1992 году приз Большого жюри за документальный фильм на кинофестивале «Сандэнс», а его успех сопровождался неумолимым и расистским отношением публики к Биллопсу как к «плохой матери». К счастью, это ее никогда не останавливало.

Биллопс хорошо осознавал культурное стирание и на протяжении всей жизни был опорой сообщества чернокожих художников Нью-Йорка. Она была содиректором Чрезвычайной культурной коалиции чернокожих в 1970-х годах, а также одним из ведущих специалистов исторической галереи Just Upper Midtown на Манхэттене. (Ее фигуративные керамические скульптуры «Мадам Пюизе», 1981 г., и ослепительная «Без названия (лампа)», 1975 г., были представлены на выставке 2022–2023 годов, посвященной легендарному выставочному пространству Линды Гуд Брайант в Музее современного искусства в Нью-Йорке.) При поддержке гранта Национальный фонд гуманитарных наук, Биллопс и Хэтч записали более 1200 устных историй, в основном чернокожих художников, в том числе Эммы Эймос, Бенни Эндрюса, Ромара Бердена, Элизабет Кэтлетт, Анри Гента, Дэвида Хэммонса, Нормана Льюиса, Фейт Рингголд и Бетай. Саар — и опубликовали их в своем журнале «Артист и влияние», который выходил ежегодно с 1981 по 2011 год. «Я всегда говорю людям, что если вас нет на листе бумаги, то вас не существует», — сказала она однажды крючки для колокольчиков. Пара также создала коллекцию Хэтч-Биллопс, архив истории афроамериканской культуры. Все это время Биллопс занимался гравюрой, скульптурой, ювелирными изделиями, книжной иллюстрацией и многим другим.

В свою серию «Mondo Negro» 2000 года, состоящую из пяти литографий — изображений, которые дебютировали на выставке «Зеркало, зеркало», выставке работ Биллопса в Райане Ли, посвященной ее достижениям в конце карьеры, — художница включила некоторые из своих почерков. мотивы, такие как змеи, солнца, горящие и падающие фигуры, в абстрактном черном мире до 11 сентября. Также на выставке была представлена ​​подборка зеркал с массивными и яркими рамами, которые она создала по частям из расписной и глазурованной керамики, изготовленных примерно в период с 2003 по 2011 год. Эти конкретные работы намекают на то, что она начинала как керамист во время учебы в Университете Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе. Анхелес в конце 1950-х годов. Эти произведения-талисманы позволяют поразмышлять о долгой карьере художницы, поскольку они также включают в себя эмблемы из ее личной символики, такие как мультяшные фигуры, выполненные с помощью смелых геометрических углов. В этом шоу пять ее зеркал были установлены вдоль длинной стены, в том числе два ответа на 11 сентября: «Кто это сделал?», 2003 г., и «Белая женщина с флагами США», 2011 г. В обоих изображены ура-патриотические «старые добрые девчонки» с эрзац светлые волосы и исследовать порочность белизны, насилия и войны.

Завершали презентацию три литографии из «Серии Гаосюн» Биллопса, 2012 г. В основу этих работ она положила свои воспоминания о Гаосюне, Тайвань, где Хэтч преподавал по стипендии Фулбрайта в начале 1980-х годов. На протяжении этого десятилетия искусство Биллопса стало более автобиографичным и радикально феминистским. Две фигуры, изображенные в ручном зеркале на этих произведениях, — это Биллопс и Хэтч, а яркие пирамиды позади них указывают на время, когда они жили в Египте с начала до середины 1960-х годов. После того как она отдала ребенка на усыновление, пара много путешествовала, посетив Индию, Африку и Японию. Традиционная китайская надпись 銂々泫齌涳 в правом верхнем углу каждого изображения переводится как «милая и любимая пара, представленная в зеркале». Здесь еще раз ясно, что Биллопс оглядывался назад, в то время как хитро и без извинений двигался вперед.

— Лорен О'Нил-Батлер