Дуэт дизайнеров Forbes Masters верит, что каждая комната рассказывает историю

Между атмосферой прибрежного бабушкиного пляжа и лихорадочными мечтами тысячелетия, покрытыми ситцем, может быть трудно найти стиль дизайна, который не кажется клише. Команда дизайнеров интерьеров из Атланты Tavia Forbes и Monet Masters заслужила национальную репутацию и привлекла разнообразный список клиентов своей эклектичной, личной работой, которую сложно описать простыми словами.

«Каждая комната рассказывает историю», — говорит Мастерс. «Каждый может романтизировать свое пространство и рассматривать его как искусство. Ему просто нужно знать, как это сделать, и знать, что он может».

Дуэт, стоящий за Forbes Masters, рассказал The Washington Post о том, как молодые чернокожие женщины ориентируются в отрасли, ищут произведения искусства и проектируют значимые пространства, в которых можно мечтать, творить и развлекаться.

Моне Мастерс: Легко получить комнату, которая будет выглядеть по-новому каждый раз, когда вы действительно обслуживаете клиента. Мы знакомимся с нашими клиентами, их функциями, стилем путешествий, их причудливыми предметами мебели или семейными реликвиями, которые перешли из поколения в поколение. И это начало и вдохновение для наших пространств.

С таким фундаментом у вас никогда не будет двух одинаковых комнат. Многие клиенты обращались к нам и говорили: «Я не видел в вашем портфолио моего конкретного стиля, но поскольку я увидел так много разных стилей [в отражении], это вселило в меня уверенность, что вы способны выполнить."

Вот как мы [разработали] такое разнообразное портфолио, потому что мы действительно обслуживаем клиента — собираем информацию и знакомимся с клиентом в начале проекта.

Мастерс: Мы с Тавией делали ремонт подвала для мужа клиентки в качестве его рождественского подарка. Единственное, что нам нужно было принять во внимание, это этот ужасный приставной столик из какаду. Муж любил заниматься парусным спортом, поэтому у него был столик из какаду.

Весь стол представлял собой огромного красного какаду с куском стекла наверху, и какаду держал стекло. Когда мы увидели этот стол вне контекста всей истории помещения, он был ужасен. Мы были немного расстроены тем, что нам даже пришлось его использовать.

В конце концов, он освободил пространство и стал нашим любимым произведением, потому что именно оно объединяло все. Мы [продумали] элементы, которые можно увидеть на лодке или яхте, и реализовали некоторые из них по всему пространству. Таким образом, здесь присутствуют все те же элементы — настенные рисунки, текстуры, ткани, настольные аксессуары — чтобы соответствовать повествованию, рассказывающему историю.

Вот почему нет недостающих частей. Рассматриваем помещение со всех сторон. Иногда мы случайно идем в угол, а затем смотрим на комнату с этого ракурса и говорим: «О, нам нужно произведение искусства на этой стене», чтобы убедиться, что комната заполнена и завершена.

Тавиа Форбс: Мы используем некоторые местные галереи здесь, в Атланте, чтобы помочь нашим клиентам курировать искусство и находить произведения искусства, особенно черное искусство. У нас есть несколько любимых чернокожих исполнителей, и мы каждый день открываем для себя новых исполнителей по мере поиска проектов. Или мы работаем с галереей с точки зрения размещения произведений, особенно когда мы проводим выставки в домах, потому что нам приходится одалживать дорогие произведения, а также с поиском произведений искусства для клиента.

Когда у нас нет большого бюджета на искусство, мы используем веб-сайт Society6. Это коллектив артистов, которых мы иногда сужаем в зависимости от того, что размещаем.

Кроме того, Etsy — отличный источник искусства. Мы стараемся завязать что-то близкое к клиенту. Или мы подключаем клиента к куратору, который собирается подобрать детали, которые оценят по достоинству, поработать с домом и поговорить с его семьей.

Мастерс: Покупка произведений искусства — это инвестиция, и это было для нас в новинку. У большинства наших клиентов теперь есть большие коллекции произведений искусства, и мы всегда советуем им работать с арт-куратором или ходить в такие места, как упоминала Тавиа, особенно в Society6 и Etsy, потому что эти художники сами выставляют свои работы или работают с произведениями искусства. куратор, потому что у вас должна быть связь с этим произведением.

Точно так же мы начали относиться и к нашим помещениям: желая дать нашим клиентам представление о материалах, которые мы использовали, и даже о формах и стилях мебели, которую мы использовали, чтобы они могли рассказать историю своей комнаты, потому что комната тоже искусство.